小议欧洲文艺复兴时期的建筑美和建筑艺术的人文美 作者：徐植万 **大学文学院的教授刘艳芬女士曾经撰文批评过当下的“美女作家”这一提法。她指出：“美女作家本身就有抹杀生活、文学、艺术界限的动机和意图，以生活中所谓的美女来嫁接作为创作主体的人，也很有在文艺和生活问题上混淆视听的效果”。同样地，在建筑艺术领域不是这样吗？当我们看到一些让人震撼的建筑作品时，我们首先是惊讶，然后随之而来就很可能想到的是：这是哪位大师的杰作啊？有这种想法，无可厚非。既然是大作，当然得有大师，只有大师才有大的想法、大的创作意识。然而，真的如此吗？ 在欧洲文艺复兴时期，无论是意大利、法国，还是欧洲其他的一些国家，都诞生了一幢幢让现代建筑设计师们惊艳不已的作品，而那些建筑物的设计者们都一定是大师吗？依我看来，未必如此。无论是法尔尼斯府邸的设计者小桑加洛，还是圣安德烈教堂、罗马耶稣会教堂的设计者维尼奥拉，他们几乎都是些在建筑物本身还未设计出来以前名不见经传的小人物，十分的普通，甚至有资料记载有的只是当时的一个工匠。但是，他们成功了，他们不仅让自然规律接受了他们的构想，更重要的是，他们让那些从黑暗世界走出来的大众也接受了他们的创作。
为何能够这样的让人觉得不可思议？我想答案只有一个：他们都是被文艺复兴之风吹醒的人，他们从中世纪来到了当时所谓的新世纪，他们都是生活中的自然人。
欧洲文艺复兴时期的建筑物是人们思想解放，意识升华的一个外化表现。但同时，我要指出的是：所有的艺术都来源于生活，建筑是生活的一部分。无论是从文学的角度看，比如19世纪时雨果的《巴黎圣母院》，还是从建筑艺术角度看，无不表现出欧洲当时的建筑风格中的奇妙美和伟岸美。我们甚至有时候都说不清是建筑改变了人们的生活，还是生活改变了建筑的风格。而建筑物的风格无不体现着建筑设计师们自己对生活的态度、认识和感受。尽管一个侧重强调心理影响，一个充分体现无物质外化，但都被生活所囿永远也逃离不了。一览欧洲文艺复兴时期所遗留下来的建筑，则无一不是对当时生活的客观反映。这也许就是为什么如今我们国家的那么多叫人啧啧称叹的建筑物比如鸟巢、国家大剧院、中央电视台总部大楼的设计都出自欧洲人之手。难道那些建筑设计师们真的很了解中国文化吗？难道他们真的明确中国人的接受心态吗？难道他们真的是建筑业界所谓的巨擘吗？也许原因很简单：其一，他们继承和发扬了欧洲文艺复兴时期以来，特别是在建筑业中的那种独创性、大胆性，敢于颠覆常规的创作理念；
其二，他们的这些作品无一不是来源于生活，来源于自然社会，而绝对不是闭门造车，关门寻奇的。从鸟巢到鸟蛋（国家大剧院）再到央视大楼的“大裤衩” ，这种正如《周易》中所提及的“观物取象”的创作方法，无不来源于现代生活本身。
在看到这么多精美绝伦的作品的时候，在赞叹建筑设计师们的伟大构想之余，我们也得感谢那些匠心独运的建造师们。至少，他们让梦想变成了现实，让蓝图变成了实物，让模型变成了有形。但同时，我们也不得不承认，在很多建筑师的意识之下还有很多建筑作品被永远的定格在了思想的襁褓中或蓝图上。有位名人曾经说过：“艺术无国界”，的确这样，要不然那些外国建筑设计师怎么会把那么多的优秀作品呈之于中国呢？然而，艺术形式的表现却是受时空的限制的，一个十分重要的因素就是由于建筑技术本身的限制。要不然中央电视台的“大裤衩”建筑即便在当时有人感想也没人敢造。不难想象，在文艺复兴时期的建筑设计师们的创作里、蓝图上的建筑也许会更加夸张。太漫长的中世纪，让他们被压得喘不过气来，他们要的是宽阔明亮的橱窗，高大典雅的门阁，厚实华美的墙体，精雕细作的布景，玲珑唯美的环境相结合，突破思想的渴望，冲出教会的笼子，他们需要自由的呼吸，他们需要摆脱太久的桎梏。只不过，他们的表现方式有别于画家达芬奇、乔托的画笔和雕刻刀，有别于但丁和彼得拉克的优美文字，也有别于格鲁特、加尔文等著名的教育家思想家，他们用的却是让人觉得更为直观的建筑模型或建筑本身的表现，从视觉上一目了然，给人以伟岸宏大、具体实在、生动美观的人文之感。
从这个方面来说，文艺复兴时期的建筑艺术创作是来源于当时教会统治下的黑暗生活的，但需要指出的是，就建筑设计师们面对的艺术本身而言，它们是高于建筑实物，高于生活的。
亚里士多德在他的《诗学》中就诗人诗歌创作角度来点明艺术和生活的关系。“诗人的职责不在于描述已发生的事，而在于描述可能发生的事，即按照或然或必然律而可能发生的事。诗所描述的带有普片性，历史则叙述个别事物”。触类旁通，建筑也然。现实中的建筑物本身是生活中的一部分，它们已经存在着，而建筑艺术则要呈示的是将要发生的可能性，在这无限的可能中去追求真理，发掘美丽。为此，这也就是所谓的建筑艺术高于建筑本身的原因。建筑师们冲破原来神学理论体系下的“以教会倡导”为纲的樊笼，继而迸发出的是关于“人文精神”的追求。倡导自由和解放，反对思想束缚与精神禁锢。从这一点上看，是任何一座建筑物本身所不能替代的，建筑物本身有的只是体现和昭示，只有人的意识形态下的建筑艺术，哪怕是建筑设计师们的空想。
如今，欧洲各国文艺复兴时期留存下来的建筑物在欧洲大街上时有出现，俨然成了旅游胜地，它们健美的身姿依然美丽。而从那时就遗留下来的建筑风尚现在都已经推及到了全球各地，哪怕是想来保守的中国也不例外。艺术无国界，其艺术魅力更是挡不住的。
建筑艺术创作是伟大的，因为在我们看来，文艺复兴时期的大师们所构建的一座座极富人文气息的建筑杰作是当时的一座座与教会对峙的堡垒。它们厚实、古朴而不失典雅大方的风格所折射出来的不仅仅是艺术的雄健美、蓬勃美，更让人惊叹的是建设计筑师们所构造的这一切却是一床沉甸甸的被褥，厚厚地，压在了一个黑面具人的身上，为的是阻挡住哪个不知轻重的来客惊醒了已经熟睡了的中世纪。
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